日本当代艺术家村上隆堪称“治愈系绘画”圣手，他的艺术标志一向是一朵朵色彩艳丽、幼稚可爱的太阳花，然而在2011年到2012年间，村上隆却画风大变，创作出神情怪诞、妙趣横生的“罗汉图”，“罗汉”系列作品也毫无争议地成为了他的代表作。2022年4月27日，村上隆的《菩提树下六十九罗汉》将亮相于香港苏富比当代艺术晚间拍卖。

村上隆《菩提树下六十九罗汉》

村上隆的《菩提树下六十九罗汉》尺幅巨大，长10米，高3米，创作于2012年。作品深深植根于日本传统文化，又极具当代意识，作品展现了村上隆最为经典、极易辨识的“超扁平”绘画风格，画上的罗汉虽然表情狰狞古怪，却也有着鲜明的卡哇伊风格、动漫元素。

村上隆

村上隆因对日本文化的灵活运用而著称。他1962年出生于东京都，1986年毕业于东京艺术大学美术部日本画专业，1993年成为第一个东京艺术大学日本画博士学位的获得者。2001年，村上隆在美国举办巡回展，首倡“Superflat（超扁平）”一词，以形容日本消费文化中特有的浅薄与空虚感，引起极大反响，村上隆因此成为“超扁平运动”创始人。2008年，村上隆被《时代》杂志评为“最具影响力100人”之一。

2011年东日本大地震

2011年东日本大地震发生，严峻灾情影响了无数日本当代艺术家，其中包括当时远在美国的村上隆。他通过媒体得知家乡的被毁与人民的伤亡，深受震撼。在巨大的灾难面前，人们深感无力，但纵然如此，仍然要继续过活。村上隆意识到艺术和信仰一样，有助于安抚社会的不安和创伤，因此，他于2011年下半年开始创作“罗汉”系列。

村上隆的“罗汉”系列创作手稿

村上隆花了几个月时间去研究关于罗汉的图谱、笔记和典故。在村上隆看来，神话中的罗汉就是救济苍生的天团，他希望通过五百罗汉的故事，讲述如何脱离凡人的五百种困苦劫难。

村上隆说，历经巨大的自然灾难后，大家开始积极思考生与死的平衡，而五百罗汉的主题似乎就在转瞬之间变得与我们息息相关。

村上隆《五百罗汉图》局部

村上隆创作的“罗汉”系列大型画作仅4件，每件都是尺幅宏大，尤以2012年作、长100米的《五百罗汉图》为首，画中描绘了500个姿态模样不一的罗汉。村上隆还画了《一百罗汉图》、《菩提树下六十九罗汉》以及《赤鬼、青鬼与四十八罗汉》，分别描绘了100、69及48个形态各异的罗汉，人物动作、表情、姿态、服饰特征等细腻多样，令人目不暇给。

在研究罗汉历史和艺术形象的过程中，十九世纪日本幕府画师狩野一信的《五百罗汉图》给了他莫大启发。狩野一信的作品以1855年安政大地震为灵感来源，图中的罗汉救民于苦难。

狩野一信《五百罗汉图》

村上隆说，过去，一旦发生灾难，和尚们就会画画给受苦受难的人。我把《五百罗汉图》作为一幅给人慰藉的画，也许是我的《格尔尼卡》。

与《五百罗汉图》同一系列的《菩提树下六十九罗汉》是目前拍场上最大尺幅的村上隆绘画作品，作品也曾在米兰皇宫、奥斯陆阿斯楚普·费恩利现代艺术博物馆、芝加哥当代艺术博物馆以及温哥华美术馆等处展出，堪称博物馆级别作品。

村上隆《菩提树下六十九罗汉》局部

《菩提树下六十九罗汉》画中罗汉均面朝正前方，每一位罗汉的神态动作千变万化；菩提树作为佛教三大圣树之一，让画作充满祥瑞、觉悟之意；罗汉和圣树间，夹杂了许多灵兽，比如画面左手狮子边的那个熊身、象鼻、犀目的貘，该神兽以人的噩梦为食，皮毛能挡厄挡灾，更添吉祥。

香港苏富比专家在解读画中的瑞兽貘

在创作风格上，《菩提树下六十九罗汉》堪称集村上隆多种艺术风格之大成。艺术家采用了他独具标识度的“超扁平”风格，画面同时蕴含了浮世绘元素，并参照日本动漫和日式卡哇伊（可爱）的审美，全新演绎了历史悠久的传统艺术图像，为罗汉形象注入卡通化的样貌，因此画面别具风味，妙趣横生。画中诸位罗汉在思考俗世之忧的同时，不忘笑看风云，透露出村上隆的调皮与活力，并希望通过画作给予世人鼓励和慰抚。

曾在世界各地重要美术馆展出的《菩提树下六十九罗汉》

艺术市场上，目前仅有过一幅村上隆的大尺幅“罗汉”系列作品上拍，2021年，《赤鬼、青鬼与四十八罗汉》曾以608万美元打破村上隆绘画作品拍卖纪录。如今，尺幅大了一倍的《菩提树下六十九罗汉》估价为2300万港元至3000万港元，不知道能否再创佳绩。

来源：周到上海       作者：詹皓