江苏画坛历来是名家辈出，从吴门四家到扬州八怪，留下了悠久的山水画传统。近代以来，由傅抱石、陈之佛先生开创的新金陵画派，更是继往开来，绵延至今。如今已经年逾90的美术大家喻继高师承父臣两位宗师一生钟情工笔花鸟，以细腻严谨的笔触描摹着新时代的繁荣景象，赓续着中国工笔画的艺术传统。在位于南京郊区的汤山，我们见到了正在创作的喻继高，对于年事已高行动不便的他来说，这一方山水便是每日可亲近的大自然。

1932年出生于江苏徐州的喻继高，现在已经90岁了，但眼不花手不抖，始终保持着旺盛的创作激情。

工笔画如果对它无限热爱，你才能（有）无限的精力去追求。我母亲在我小的时候，就跟我说一句话，不怕慢就怕站。我过去画的还没有画完，慢慢的给它画完，这个将来留给我们后世，给国家留点东西下来。谨记母亲的言传身教，青年时代的喻继高，先后师从在中学任教的画家刘乐夫、李雪红两位老师学习中国画基础知识。

1951年喻继高考入当年由徐悲鸿主持的南京大学艺术系，后在傅抱石、陈之佛等艺术大师的指导下，系统学习中国画。当时在西方创作思潮影响下，大学保留中国画专业的寥寥无几。南京大学中国画专业当年录取13人，实际报到的只有7人。

傅抱石先生过去只教《中国美术史》《书法篆刻》，不教中国画，他为了不使中国画断绝，他毅然决然（地）说我来教，讲传统，讲各种故事，灌输我们对中国画的重视。第一堂课是傅抱石老师带着陈之佛老师的一本册页画给谁的呢，他大儿子结婚，画了一个册页给他大儿子纪念的，（我）一看吸引了，那个小雀子，跟小时候逮雀子的感情联系起来了，所以后来就借陈老师的画临摹，也到陈老师家里去看他画，一张一张给我们看，一张一张给我们讲，我们那时候对于艺术的认知也是很浅显的，一看这个画好看，花花鸟鸟一看就懂，（两位老师）一个重点是在画上，一个重点在思想上，美术思想上，所以这两个结合起来，我一直到现在对于老师还是非常感恩的。上世纪60年代喻继高历尽艰辛保护了老师傅抱石的429幅作品使之免遭损毁。这些价值连城的画作随后悉数交由南京博物院，也让越来越多的人领略到傅抱石的艺术成就。然而作为傅抱石的入室弟子，喻继高和家人为留有老师的只字片纸，在他看来最好的传承就是将工笔花鸟作为自己毕生的创作方向，并将所学的艺术技法与一生要为人民群众作画，做群众喜闻乐见的画的信念，凝结到日后的每一份艺术创作中。

上世纪70年代初期，为纪念在延安文艺座谈会上的讲话，发表30周年喻继高创作的工笔重彩花鸟《荷香鸭肥》，以单幅形式第一次出版。因为深受群众喜爱，第一次印刷就发行了48万张之多。

我们小的时候家里就养鸭子，它看到露了一半荷花，它就想去咬它一下子，去吃它一下子，后面的鸭子跟着来，这种题材接近群众。不要费多少周折就理解了。傅抱石先生给我们上课，要创作出人民群众喜闻乐见的作品，我一直就在强调，画家第一要明确为什么画，服务的对象就是为人民服务。贴近群众，贴近生活，一直是多年来喻继高为艺术创作积累素材的源头活水。他也为此走遍了祖国的山山水水。这幅入选第七届全国美展的作品《梨花春雨》便取自采风途中的所见所感，画作中淡黑与重彩结合，双钩与墨鼓结合，工笔与写意结合，充分运用水墨色的互相浸润，使枝干富有生机。

都去大西南走了一圈，走了三个多月。我就到武汉停下来看到这个梨花，感觉到太美了，那种浮躁的心情，突然到了一个湖里头安安静静的一片梨花，雾气朦胧，蒙蒙细雨，就感觉到非常激动，我说我不走了，蹲了一天，一直画到暮色苍茫了。

日日夜夜非常辛勤，我最佩服他这种精神，他记忆力特别好，对一些美的东西特别的那种感受，一般人感觉不到，而且他能够把美表达出来，这也是很不容易。改革开放后喻继高迎来创作高峰，他的画作总能取材于群众喜闻乐见的日常景致又紧扣时代的脉搏。2002年的《春满神州》便是其新时期的代表作。

我们改革开放了以后到处欣欣向荣。我就在构思一个春天的景象欣欣向荣，花香蜜蜂也来了，感觉到有香气，陈老师的画的特点是双钩填彩，双钩用线钩下来再去着色，我用的技法基本上是双钩填彩法，你看虽然有线，但是它不突出线，还是突出画整体。

据不完全统计，喻继高的作品先后印刷发行数量超过1亿张，这些作品从城市到乡村，使一度受到冷落的工笔重彩花鸟艺术走入大江南北千家万户，他创作的100多幅画作也先后在国内外展出，包括联合国总部，维多利亚与艾尔伯特博物馆等著名展馆，部分作品还被包括中国美术馆在内的众多博物馆收藏。

在徐州展览的时候，一个老太太坐着轮椅，儿子推着她，最后领到一张印画抱着那种感觉，所以我为什么能坚持，群众太喜欢了，包括前年在深圳大学搞展览，非洲朋友看到画高兴，三句话两句话说不出来，工笔重彩画是世界语言，他一看就懂，也不要翻译，这个画种可以宣传到世界各国去，我有这个信心，而且想把这件事做好。如今年事已高的喻继高仍然坚持创作，现在女儿喻慧成为了父亲的得力助手，常伴左右，喻慧也作画，成为喻老艺术理念和技法的传承人。

如果一个民族没有自己的优秀文化，是站不住脚的，我这个理念就是把花鸟画画好，过去画是喜欢画，中间画是鼓舞我画，再后来是担负着社会的责任，国家的责任，民族的责任来去做这件事，要把我们绘画传承给下一代，在继承发扬。喻继高的画作被认为是雅俗共赏的典范。从苏北农村一步步走向艺术殿堂， 喻继高的作品见证着新中国成立以来的时代变迁，笔墨点滴皆围绕着群众喜闻乐见的自然之美铺展，创作人民群众喜闻乐见的作品，正是他艺术人生的不懈追求。